G.SCHIRMER,Inc
以初學爲對象，從手指的訓練到各種指法的運用；包括音階、琶音、和絃、不同距離的雙音、大姆指移動、圓滑奏、斷奏、裝飾音、保留音、同音輪指等諸多彈奏技巧；重點在鍛鍊手指的獨立性，在練習曲中大多出現七度以內的和絃，樂曲篇幅較短，從這些內容來說對初學者是很好的教材。隨書附線上示範演奏。
柯賴里為巴洛克中期最重要的小提琴作曲家，可說是現代小提琴音樂之父，確立奏鳴曲與協奏曲的形式，其音樂和演奏法影響後代甚遠，在提琴家族的音樂發展史上，其所創作的十二首小提琴奏鳴曲，為小提琴的音樂發展奠定了基礎。
孔空奈30首聲樂每日練習曲(High Voice)op.11。
孔空奈五十首聲樂練習曲(Low Voice)，為學習聲樂的人所必修的課程，學習這本練習曲的方式，可當作視唱教本使用、當作純粹的發聲法使用及當作學習旋律歌唱法使用。
精選30首「English、Italian、German、French、Russian」Arias for Coloratura Soprano(花腔女高音)。
克萊曼第為義大利鋼琴家、教師及作曲家，創作大量鋼琴練習曲、奏鳴曲及小奏鳴曲，譽為「鋼琴技巧之父」。5首鋼琴奏鳴曲。
克萊曼第為義大利鋼琴家、教師及作曲家，創作大量鋼琴練習曲、奏鳴曲及小奏鳴曲，譽為「鋼琴技巧之父」。7首鋼琴奏鳴曲。
克萊曼第為義大利鋼琴家、教師及作曲家，創作大量鋼琴練習曲、奏鳴曲及小奏鳴曲，譽為「鋼琴技巧之父」。精選12首小奏鳴曲。
德布西不但是音樂史上的印象主義創始人，在音樂方面，將印象派繪畫中所洋溢的豐富色彩和透明流動爍閃，直接移植於作品音響中。德布西法國號作品
蕭邦第一號鋼琴協奏曲op. 11(Piano Solo)。
蕭邦一生中寫有20首以上的圓舞曲， 蕭邦受其民族性影響，可以經常發現具有抒情詩曲風，比圓舞曲節奏更接近於馬厝卡舞曲的樂音，是採用傳統圓舞曲中所沒有的獨特要素所寫成，蕭邦以各種形態創作出屬於自己獨特風格的圓舞曲。15首著名華爾滋鋼琴曲
蕭邦晚年所作大提琴奏鳴曲，正是蕭邦與喬治桑的感情逐漸破滅，體力逐漸衰退時期，自由寬廣而堅固的結構感，精緻大膽的和聲表現法，以及從中產生的幻想風格，反應在此作品中，亦是蕭邦生前最後出版作品。
Chopin「流暢的行板與華麗的大波蘭舞曲/Grande Polonaise Brillante Op. 22」for The Piano
蕭邦即興曲被視為浪漫派時代的一種特性小品，具有自由即興曲趣的作品，此種樂曲寫法非常自由，但一方面也以一種結構性的理論賦于明確的歸納方法，即興曲除了自由的即興風格外，也具整齊的形式感。升c小調幻想即興曲。