簡山根 音樂會《法式情懷》

前 言
《法式情懷》 一書是筆者於民國113年10月7日於台北國家演奏廳舉辦2024簡山根小提琴獨奏會的著作詮釋，演出三位法國作曲家的小提琴作品，曲目為德布西 (Achille-Claude Debussy 1862-1918) 的作品 《 g小調小提琴奏鳴曲》、佛瑞 (Gabriel Fauré 1845-1924) 的作品《第ㄧ號A大調小提琴奏鳴曲》、拉威爾 (M. Ravel 1875-1937) 的作品 《第二號G大調小提琴奏鳴曲》、以及拉威爾的作品 《吉普賽人》。選擇 《德布西小提琴奏鳴曲》 做為本場音樂會的開場曲目，一方面是因為想將印象樂派作曲家德布西的作品，以充滿節奏性及想像力的樂曲吸引觀眾的目光，另一方面也想讓觀眾在習慣聆聽典型古典音樂的情形下，先體驗不同以往古典音樂優雅特質的曲風，轉為以前衛風格的音樂喚起觀眾聆聽此場音樂會的饗宴。
此次的音樂會也包含另外兩位法國作曲家的作品，分別是佛瑞和拉威爾的小提琴樂曲。佛瑞的 《第ㄧ號A大調小提琴奏鳴曲》 為法國浪漫主義室內樂的迷人作品，以優雅的旋律、豐富和聲及精緻的結構，展現了佛瑞年輕時的獨創性及他對旋律、和聲及形式的獨特音樂風格，四個樂章具有起承轉合的概念，將小提琴和鋼琴的室內樂組合發揮至淋漓盡致的狀態。拉威爾的 《第二號G大調小提琴奏鳴曲》 是打破一般人對印象音樂的概念，帶有個人偏好美國爵士音樂的風格以及獨特家庭背景的西班牙音樂曲風於作品之中，其中節奏性和鮮明色彩的旋律是本首作品的特色，三個樂章各具不同的內容，卻彼此間運用著相同的音樂動機來進行發展。最後一首作品 《吉普賽人》 是拉威爾極具狂想的小提琴獨奏曲目，所有小提琴會運用的演奏技巧都展現於這部作品，吉普賽人的音樂經常受到許多古典音樂家的親睞，安排這首作品於此場音樂會的最終曲，除了讓整場音樂會具有終曲的完整性之外，也同時讓觀眾感受到拉威爾將吉普賽音樂發揮到另一個層次的狀態，並讓小提琴的絢麗及炫技的色彩充滿於音樂會現場。
本書分成七個章節，第一章的緒論分為三節，針對第一節研究動機、第二節研究方法以及第三節名詞界定與補充說明進行撰寫。第二章分別為三位作曲家的生平軼事，第三章至第六章則為這四首作品的樂曲分析及小提琴演奏詮釋。最後的第七章為結論，筆者將對本研究做出總結，並同時提出演奏這四首曲目時的注意事項。