名家名曲譜
李斯特為匈牙利鋼琴家、教師及作曲家，譽為空前最偉大的演奏家與教師，華麗的鋼琴演奏技巧，作品色彩豐富，具內涵與深度。選自「帕格尼尼大練習曲、匈牙利狂想曲、梅菲斯特圓舞曲(魔鬼圓舞曲)、鋼琴協奏曲第1號、愛之夢第三號、超技練習曲」選曲改編連彈鋼琴譜。
選自俄羅斯浪漫樂派作曲家柴可夫斯基「胡桃鉗、天鵝湖、第一號鋼琴協奏曲第一章、幻想序曲羅密歐與茱麗葉、第六號交響曲悲愴第4樂章」等適合演奏會、音樂會的選曲改編鋼琴連彈樂譜集。
鋼琴家戈多夫斯基(Leopold Godowsky)以蕭邦(Frederic Chopin)練習曲為素材改編的53首練習曲以及蕭邦其他作品的改編曲。每首改編曲既保留了蕭邦優美典雅的旋律框架、色彩變幻的和聲，又在縱向織體上進行了大膽的創新和嘗試，既與蕭邦音樂風格一致，又加強了演奏技法的難度。
巴哈十二平均律為鍵盤音樂中最重要的作品之一，喻為鋼琴「舊約聖經」，許多鋼琴家以這套鋼琴曲集作為每日練琴必備，進而掌握練習技巧、訓練音樂性及音樂的奧妙八
巴哈十二平均律為鍵盤音樂中最重要的作品之一，喻為鋼琴「舊約聖經」，許多鋼琴家以這套鋼琴曲集作為每日練琴必備，進而掌握練習技巧、訓練音樂性及音樂的奧妙。
拉赫曼尼諾夫將練習曲與畫兩個字彙組合在一起，採用華麗技巧於標題性樂曲，內容明確而多采多姿，融合超凡的鋼琴技巧以音樂表現繪畫。「op.33、op.39」音畫練習曲
蕭邦四首敘事曲都可以算是蕭邦的傑作，也是蕭邦人生最燦爛的時期所作，敘事曲的形式是自由的，樂曲全部使用複合拍子，形式上完全不受任何曲式拘束。蕭邦藉由這些音樂來講述某種故事，故事內容據說是依據同鄉詩人詩作而來，樂曲中抽象性表露出民族主義精神上的的情感。op.23 op.38 op.47 op.52
在蕭邦的鋼琴作品當中，除了『波蘭舞曲』之外，就屬『馬厝卡舞曲』最能展現祖國波蘭的鄉土民風色彩，尤其『馬厝卡舞曲』更具有農民的鄉村舞蹈風味。蕭邦自少年時代就開始嘗試創作馬厝卡舞曲，最早期的作品還留有民俗舞曲本有的純樸性，後來把具有各種型態與多樣特質的舞曲，創造出兼具詩性特質的藝術化鋼琴曲。收錄Opp. 6-41 , Gaillard,Opp.50-63 , France Musicale
『前奏曲』通常是一首較長樂曲的前奏，但蕭邦的每一首前奏曲都是完整的作品，其中他的『24首前奏曲』是按十二平均律的方法，從C大調開始至b小調，以24個不同的調寫成。作品中許多樂曲都是以一個很短的樂念為中心所構成，音樂形式經常都是以蕭邦的感情趨向進行發展，因而成為精雕細琢的小品。收錄op.28 op.45
蕭邦鋼琴作品全集 收錄 變奏曲 op.2 幻想曲 op.13 克拉科維亞克 op.14 大波洛奈茲舞曲op.22 (雙鋼琴版)
舒曼的許多作品，在現代鋼琴家的演奏曲目中，具有相當重要的地位，作品幾乎都有標題，包含許多個性小品，作品大多以暗示和引用為背景來完成整個樂曲，如同詩人將感情濃縮在詩中，將之串聯成一首首「套曲」。「Op.99, Op.111, Op.118, Op.124, Op.126, Op.133, Anh.F25,Anh. F39」等鋼琴作品集
李斯特為匈牙利鋼琴家、教師及作曲家，譽為空前最偉大的演奏家與教師，華麗的鋼琴演奏技巧，作品色彩豐富，具內涵與深度。收錄舞曲 進行曲及晚期作品
李斯特為匈牙利鋼琴家、教師及作曲家，譽為空前最偉大的演奏家與教師，華麗的鋼琴演奏技巧，作品色彩豐富，具內涵與深度。為鋼琴獨奏而作的大型音樂會曲、B小調奏鳴曲、B—A—C—H主題幻想曲與賦格、以B—A—C—H為動機的前奏曲與賦格
李斯特為匈牙利鋼琴家、教師及作曲家，譽為空前最偉大的演奏家與教師，華麗的鋼琴演奏技巧，作品色彩豐富，具內涵與深度。詩意和宗教的和諧、安慰——詩的沉思六首、第一首敘事曲——十字軍歌、第二首敘事曲