人民音樂出版社
《中小學器樂教學合奏曲選》為中小學老師們提供適用的器樂合奏曲。樂曲短小、淺易，適用于不同學段的音樂課堂教學與課外活動。曲目大多取自教材歌曲和欣賞曲，以利於器樂與歌唱、欣賞教學相配合。《中小學器樂教學合奏曲選》樂曲演奏形式為豎笛合奏和口琴合奏，輔以簡易打擊樂器，部分樂曲加入鋼琴聲部（可用風琴或電子琴替代）。豎笛和口琴約占各半，部分為豎笛和口琴合奏通用。豎笛兼顧八孔和六孔，以八孔豎笛為主，均採用目前普遍使用的筒音為Cl的八孔豎笛和六孔“CF調笛”。口琴均用C調琴，還可加用口風琴等等簧片樂器。簡易打擊樂器採用三角鐵、鈴鼓、小響板等，部分樂曲增加鋁板琴聲部。
在當今的配器教學中，“如何進行民族樂器法的教學”具有不可回避的實踐意義和現實意義。本書作者通過三十對年的創作和管弦樂法教學，切身將西洋管弦樂法與民族管弦樂法的相互影響和縱橫交錯來彼此借鑒和轉換，作者在該書中也嘗試摸索兩種配器法的教學方式。本書在結構框架上分為三部分；西洋樂器、中國民族樂器和中西打擊樂曲及鍵盤樂器。在涉及面如此眾多的前提下，筆者的譜例講解以及樂器法等在樂隊中的作用，都表述了筆者的獨到見解。
本書結合樂譜分析，詳細講解了管弦樂隊的配器法。全書包括十三章及三個附錄，同時，刪去了原來的樂器法部分，增加了樂譜分析，講解細致具體，使本書更具實用性，是配器法專業最全面的教材，也是作曲專業及作曲愛好者必修的教材。
《流行音樂編配十八講》幫助你快速的掌握流行音樂編配的基本程序，流行聲樂組合與伴唱的寫法，流行音樂編配中管弦樂手法的運用，最主流音樂形式簡介，流行樂隊配器分析法。
《簡明和聲與分析教程》定位為基礎課實用和聲教材，它既是教材，也是較系統全面的練習冊，適用于學時一年的音樂學院和師範院校音樂專業“以分析為主”的和聲共同課。同時也可作為作曲專業和聲分析輔助教材使用。
本書序言介紹了Sergei Mikhailovich Slonimsky斯洛尼姆斯基24首前奏曲與賦格的創作背景及相關情況。同時結合作者對作曲家採訪所瞭解的作品創意和構想，敘述了作曲家“多風格綜合體”的創作觀念，並對這部複調套曲的音樂語言特色與構成特徵作了提要性綜述。
上篇按照套曲中的前奏曲與賦格曲的組合次序，逐一對每首作品進行整體分析。該部分的分析具有客觀性與直觀性，益于讀者瞭解和認識每首樂曲的結構與風格特徵。
下篇該部分是本專著研究的重點，共設有五個部分，即通過上篇48首樂曲分析中所呈現出的重要現象，如音樂語言、構成特徵以及音樂風格等，進行分門別類的論述。作為複調音樂領域的研究課題，尤其對賦格的構成予以重點剖析與論述。
《首都師範大學音樂學著作系列叢書:斯克里亞賓和聲研究》以貫穿史克里亞賓一生創作生涯的十首鋼琴奏鳴曲和部分具有代表性的音樂作品作為研究材料，對他早期、中期到晚期的和聲體系進行全面的梳理和概括，有助于學術界客觀地認識和評價斯克里亞賓音樂創作的整體風格，進而明確他在20世紀歐洲音樂發展史中的地位。
全書主要介紹了哈爾濱、上海、天津、北京等城市的俄僑音樂家及其音樂活動，並重點介紹了幾位對中國音樂文化有重要影響的俄僑音樂家以及中華人民共和國成立后中蘇兩國在音樂文化交流方面取得的成果。
本書為“音樂公共課考試必備”叢書之一。作者為中國音樂學院教授，業界權威，有著豐富的教學經驗。全書分為三個部分：各時期內容的理解要點、各類題型的複習參考、類比試卷，每個部分均從考點進行講解、梳理，圍繞填空題、選擇題、名詞解釋題、問答題、論述題設置大量練習題，可供本科、研究生等各類考生使用。
本書為“音樂公共課考試指南”叢書之一。作者為山東藝術學院教授，有著豐富的教學經驗，並有廣泛市場號召力。全書分為三個部分：各時期內容的理解要點、各類題型的複習參考、類比試卷，每個部分均從考點進行講解、梳理，圍繞填空題、選擇題、名詞解釋題、問答題、論述題設置大量練習題，可供本科、研究生等各類考生使用。
本書為“音樂公共課考試指南”叢書之一。作者為中央音樂學院教授，業界權威，有著豐富的教學經驗。全書分為三個部分：各時期內容的理解要點、各類題型的複習參考、類比試卷，每個部分均從考點進行講解、梳理，圍繞填空題、選擇題、名詞解釋題、問答題、論述題設置大量練習題，可供本科、研究生等各類考生使用。
本書是作者根據其在中央音樂學院開設的《西方現代音樂》的講稿編寫而成，範圍涉及印象派以後西方各種不同流派與風格的藝術音樂，較全面地反映了20世紀西方藝術音樂的概貌。此次修訂版充實了近20、30年來所發生的新情況。本書是學習西方現代音樂必須的教材。
全書共分四個部分，包括：史學研究及史學評論；專題性史學考察；音樂家評論；其他音樂評論。
舞臺監督在戲劇演出過程中負責掌握舞臺藝術各部門的總體組織與管理工作，可謂對整個演出起著決定性的影響和作用。而目前針對這一重要專業領域的相關教材或研究專著寥寥無幾，而《歌劇舞臺監督的探索與實踐》恰恰可滿足該領域的專業要求。書中涉及的專業性知識和實操技能，都是基於作者多年在歌劇舞臺上的演出經曆及在舞臺監督工作崗位所積累的大量實踐經驗。
長期以來，我們的聲樂理論建設遠遠不能適應聲樂藝術發展的要求，缺乏較高層次的理論建設成果。廣泛的聲樂文化領域︰創作、表演、傳播、出版、鑒賞、教學、研究等得不到實踐的深入總結與概括，理論的落後狀態，既阻滯了實踐的發展與導向，又失去了理論本身應有的學術職責與價值。“文庫”的出版，作為聲樂各學科的系列理論，無疑將改變這種局面，以便為新世紀的聲樂文化的全面發展，發揮它的理論力量。