Bärenreiter
C.P.E.Bach為J.S巴哈兒子，音樂優美典雅，受洛可可風格的影響較為顯著，常使用多種裝飾音型表達豐富的感情色彩，對交響曲、協奏曲及鍵盤奏鳴曲等創作貢獻良多。收錄重新編曲J.S巴哈d小調大鍵琴協奏曲，改編鋼琴譜。
巴哈為巴洛克時期的德國作曲家，傑出的管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家，豐富的德國音樂風格和嫻熟的復調技巧，集成了巴洛克音樂風格的精華。69首由數字低音伴奏的聖詩改編為鋼琴演奏曲。
巴哈為巴洛克時期的德國作曲家，傑出的管風琴、小提琴、大鍵琴演奏家，豐富的德國音樂風格和嫻熟的復調技巧，集成了巴洛克音樂風格的精華。精選巴哈著名組曲、Partita、奏鳴曲，由荷蘭大鍵琴和管風琴演奏家、指揮家Gustav Leonhardt改編為大鍵琴演奏曲。
Le Quattro Stagioni《四季》根據十四行詩譜寫，在啟蒙思想興盛的18世紀中，出現描寫大自然的風景畫，韋瓦第使用的十四行詩，以讚美大自然的純樸情感為其特色，描繪出解放性音樂風景畫。《春》一曲是用綠意盎然的E大調，明朗的描繪出人們與小鳥期待春天來臨的喜悅，《夏》一曲是用g小調描繪暑氣帶來的新意。《秋》一曲中轉用F大調，活潑生動的描寫農民們歡樂飲酒跳舞慶豐收的喜悅場面，在《冬》一曲中則用f小調描寫在冰上行走的人們，以及從爐邊眺望屋外雨景的模樣。樂曲結構是為主奏樂器的協奏曲，採用快-慢-快的三樂章寫作，樂曲各具特色，在巴洛克的協奏曲中，一直保持著居高不下的地位。小提琴分譜+鋼琴伴奏譜
作品三《諧和的靈感》為韋瓦第三十多歲首度出版的協奏曲集，在合奏協奏曲的主奏樂節中展現卓越的音樂手法，諧和的音樂脫離傳統的束縛，高聲歌頌自由創造力的一種表現，具有新舊風格與形式。Vivaldi Concerto Op. 3 No. 3, RV 310，小提琴分譜+鋼琴伴奏譜。
Georg Philipp Telemann 泰勒曼為18世紀德國巴洛克時期最著名的作曲家，音樂洋溢生命力，富於幽默感，才氣横溢，充滿即興味道創作風格，在德國嚴格的複音音樂的基礎上，加入義大利式優美的旋律，法國式的機智，以及波蘭式躍動的節奏，融合整個歐洲各種趣味感，作品氣氛極爲迷人。
Giuseppe Tartini為一位著名義大利巴洛克風格的威尼斯作曲家兼小提琴家，創作了許多小提琴作品。Tartini最為人所熟悉的作品是G小調小提琴奏鳴曲《魔鬼的顫音》，據說是因TartinI在睡夢中出現魔鬼，因而創作出此首樂曲，具高難度的double stop及trill技巧。小提琴分譜+數字低音伴奏譜。
Giuseppe Tartini為一位著名義大利巴洛克風格的威尼斯作曲家兼小提琴家，創作了許多小提琴作品。Tartini最為人所熟悉的作品是G小調小提琴奏鳴曲《魔鬼的顫音》，據說是因TartinI在睡夢中出現魔鬼，因而創作出此首樂曲，具高難度的double stop及trill技巧。小提琴分譜+數字低音伴奏譜。
史麥塔納為浪漫時期國民樂派捷克作曲家，致力於發展民族音樂，為捷克音樂發展重要作曲家。 在晚年失聰生涯最後的創作時期所寫下的鋼琴與小提琴的二重奏「我的故鄉」，融合了開朗與陰鬱有強烈的捷克民族音樂特色，小提琴分譜+鋼琴伴奏譜。
賽夫西克為一套優秀的教材幫助學習者發展弓法、準確性、節奏和手腕動作速度及延伸，成功被廣泛使用。Op. 8，賽夫西克移位與音階預備練習曲，先用分割奏法（détaché）練習，然後再以適當的速度練習圓滑奏，使移位技巧熟練流暢。
賽夫西克為一套優秀的教材幫助學習者發展弓法、準確性、節奏和手腕動作速度及延伸，成功被廣泛使用。Op. 7, Part 1為雙音拉奏預備練習與Part 2練習曲為第二到第六把位雙音拉奏預備練習
賽夫西克為一套優秀的教材幫助學習者發展弓法、準確性、節奏和手腕動作速度及延伸，成功被廣泛使用。Op. 2, Part 3
賽夫西克為一套優秀的教材幫助學習者發展弓法、準確性、節奏和手腕動作速度及延伸，成功被廣泛使用。Op. 2, Part 2
賽夫西克為一套優秀的教材幫助學習者發展弓法、準確性、節奏和手腕動作速度及延伸，成功被廣泛使用。Op. 2, Part 1
賽夫西克為一套優秀的教材幫助學習者發展弓法、準確性、節奏和手腕動作速度及延伸，成功被廣泛使用。OP. 1, Part 4