您的購物車內沒有商品!
李斯特為匈牙利鋼琴家、教師及作曲家,譽為空前最偉大的演奏家與教師,華麗的鋼琴演奏技巧,作品色彩豐富,具內涵與深度。詩意和宗教的和諧、安慰——詩的沉思六首、第一首敘事曲——十字軍歌、第二首敘事曲
李斯特為匈牙利鋼琴家、教師及作曲家,譽為空前最偉大的演奏家與教師,華麗的鋼琴演奏技巧,作品色彩豐富,具內涵與深度。李斯特也經常將許多弦樂曲、歌劇改編為鋼琴曲,收錄改編自舒伯特作品。
李斯特為匈牙利鋼琴家、教師及作曲家,譽為空前最偉大的演奏家與教師,華麗的鋼琴演奏技巧,作品色彩豐富,具內涵與深度。李斯特也經常將許多弦樂曲、歌劇改編為鋼琴曲,收錄改編自Donizetti 董尼采第、Bellini 貝里尼、Meyerbeer、Rossini 羅西尼、孟德爾頌 Mendelssohn、巴哈、舒曼、Clara Schumann 克拉拉·舒曼作品。
李斯特為匈牙利鋼琴家、教師及作曲家,譽為空前最偉大的演奏家與教師,華麗的鋼琴演奏技巧,作品色彩豐富,具內涵與深度。李斯特也經常將許多弦樂曲、歌劇改編為鋼琴曲,收錄改編自舒伯特、巴哈、貝多芬作品。
《匈牙利狂想曲》與李斯特是密不可分的的,作品體現了對匈牙利吉普賽人的深厚感情。取用民族音樂作為素材,以自由的樣式寫成幻想曲或舞曲,李斯特在演奏旅行的中途,經常在夜晚獨自進入吉普賽人小屋,欣賞他們的演奏或歌舞,記錄歸納,成為狂想曲的原型。
李斯特《匈牙利狂想曲》,在他的鋼琴作品中佔有特殊重要的地位。這些作品不但充分發揮了鋼琴的音樂表現力,而且為狂想曲這個音樂體裁創作樹立了傑出的音樂典範,為寫法很自由的作品,取用民族音樂作為素材,以自由的樣式寫成幻想曲或舞曲。收錄著名升C小調第二號作品。
練習曲可以說是李斯特技巧的象徵,在李斯特的鋼琴作品中佔有極大的份量,『帕格尼尼練習曲』與『5首演奏會用練習曲』,樂思表現更為成熟,李斯特想要表現的不僅是技巧,更是透過技巧展現音樂想像。
十二首『超技練習曲』,除了炫技風格外,更含有豐富的音響效果,是李斯特想在鍵盤上表現出和帕格尼尼相同光芒的作品。練習曲可以說是李斯特技巧的象徵,在其鋼琴作品中佔有極大的份量,耗費了長時間才完成,李斯特將這十二首《超技練習曲》獻給徹爾尼。
韋尼奧夫斯基為波蘭小提琴家,小提琴作品為人喜愛,第二號小提琴協奏曲為其晚年代表性作品,樂曲常使用波蘭民俗音樂作素材,舞曲素材技巧艱難,使小提琴家在演奏技巧上極具挑戰性。「韋尼奧夫斯基 第二號協奏曲d小調-作品22」Wieniawski Violin Concerto No. 2 in D Minor, Op. 22 for Violin and Piano(小提琴獨奏+鋼琴伴奏譜)
德弗札克生於布拉格,是捷克民族樂派作曲家。作品旋律豐富,以鄉土的民謠和舞曲爲素材,有斯拉夫舞曲的節奏之外,也可窺見到波西米亞民謠的基本風格,滲透著波希米亞的民族音樂,提昇作品藝術性。Op. 54
受到拉羅的《西班牙交響曲》激發,作於1878年,「D大調小提琴協奏曲 作品35」為柴可夫斯基最著名的作品之一,充分發揮小提琴演奏技巧,開展色彩豐富的管弦樂,富有俄國民謠的地方色彩,作品歡快活潑,充滿青春氣息。
在魏登的小提琴協奏曲中,『第四號』為被演奏得最多的一首, 同時在作品的成就上,也是最爲傑出的。打破過去的協奏曲長期三樂章的傳統,這首『第四號』創新的改爲四樂章來作曲為最大特色。
第五號小提琴協奏曲屬於炫技構想而産生的作品,主題有更富於雕塑性的深度,管弦樂不僅止於單純的補足性伴奏,更擴大到交響性的規模,使主奏小提琴與管弦樂合爲一體,創出音樂的新風格。
韋尼奧夫斯基為波蘭小提琴家,小提琴作品為人喜愛,第二號小提琴協奏曲為其晚年代表性作品,樂曲常使用波蘭民俗音樂作素材,舞曲素材技巧艱難,使小提琴家在演奏技巧上極具挑戰性。Wieniawski Concerto No. 2 Op. 22 for Violin and Piano